石头剧场——埃皮达鲁斯(图)

对古希腊人来说，去看戏如同今天我们一样自然是一件令人兴奋的事，虽然那时的剧场可能不那么舒适。古希腊剧场的坐位都是从岩石中开凿出来的，类似于台阶。 埃皮达鲁斯剧场可能是古希腊剧场中保存最好的一个。像许多古希腊剧场一样，它也呈半圆形，约于公元前450年建在一个山坡地带。它是希腊医药之神阿斯克勒庇俄斯神庙的组成部分。埃皮达鲁斯剧场规模宏大，可同时容纳1.2万余人，如今，该剧场经常用于当地人民夏季的欢庆和各种演出。 剧场呈楔形的坐位区被开花甘落后条条阶梯分隔开，观众通过阶梯进出各排坐位， 这些坐位向着称为”乐队席”的圆形区陡直地倾斜，它是演员表演的场所。在上述演出区之后原有一长排建筑物，在今天的埃皮达鲁斯已不复存在。它本来是舞台，提供常设的布景，并用作赏换妆的房间。 对古希腊剧场来说音响是非常重要的，尤其是在不具备扬声电器的时代。而埃皮达鲁斯场的音响效果非常好，坐在很高的后排观众也可能听到乐队席演员的低声细语。

穿越时空的萨摩斯隧道(组图)

萨斯摩隧道是一队队奴隶用镐、锤和凿钎从一座石灰岩山中开凿出来的。 在古希腊工程中，萨摩斯隧道鲜为人知，或许这是因为隧道建于地下而被人们遗忘了。直到19世纪，它才重新被发现。 大约公元前525年，隧道建于希腊的萨摩斯岛上。它的直径为2米，穿过一座山过100米之长。 当时萨摩斯的统治者——波利克拉特斯命令开凿隧道，将水从山的另一侧引到自己的首府。在波利克拉特斯的城市围墙没有水井。波利克拉特斯清楚地意识，如果自己的城市遭到攻击，他将被迫投降。 尤帕利努斯是负责隧道设计的工程师。隧道挖掘工程分头从两端开始。尤帕利努斯可能在山 上布置了一条柱杆线，以便确定每一侧挖掘 的起始起点。在两端的挖掘工人相互靠近之前，工程进展一切顺利。最后，竟然发现两端未能会合。但是，它们的距离已非常近，隧道很容易地便被连接起来了。 波利克拉特斯认为，在他的城市受到敌人围攻时隧道将能挽救城市。但是这只有在远处的隧道入口加以隐蔽并严守秘密的情况下才行得通。一旦敌人知道了隧道入口，他们就能切断供水，并利用通道作为入侵之路。公元前439年，雅典人正是这样攻击并洗劫了波利克拉特斯的城市的。 如今，人们仍然可以参观萨摩斯隧道，它几乎保存完好。

希腊竞技的源泉(组图)

编者按：“每一个时代都有它自己的美，一个拥有能够承受任何种类、不管是田径场上的还是躯体力量的竞技的年轻人。同时这个年轻人看上去又能给人一种视觉上的愉悦。”对于希腊人来说，一个漂亮的体形跟一个聪明的头脑一样重要。 　　尼米亚赛会就是在这个竞技场举行的——那是古希腊四个最重大的宗教和体育节日之一。原来的这个竞技场能容纳两万名观众。史蒂芬·米勒正在自己发掘出来的这个遗址上重新上演这些竞技项目。他的传令官得经过训练，并加以装扮。在原来的竞技场上，裁判员都是从各个城邦中挑选来的。 　　古代希腊人没有周末。除了五十多天的宗教节日和运动会之外，他们每天都得工作。考古学家史蒂芬·米勒描绘到，“他们成群的家人和成群的朋友走进来，摊开毯子，打开羊皮酒囊，坐下来看比赛。你应该也能想象到这成片的啦啦队。我们确实发现了一种迹象，那就是集中在一起的硬币，它向我们展示，在这条路的对面就是科林斯啦啦队的中心。在场内发现的几乎所有来自科林斯的硬币都在那里。这里对面，就在裁判站的地方，我们偶然发现了几乎所有的来自阿尔戈斯的硬币。当然阿尔戈斯人控制了比赛，所以你看见他们的啦啦队就在裁判的后面，我可以肯定，是为了影响裁判的判定。” 　　米勒在这个竞技场遗址里还有一个惊人的发现：地上有洞的一条起跑线，他根据这个重建了古代的起跑装置——希斯布勒克斯。 　　早先运动员在比赛时是一丝不挂的，女人被排除在竞技之外。可有一位女人一定要看自己的儿子比赛，她把自己打扮成一个男教练。当她的儿子赢了时，激动之下她越过了栏杆——于是一切都暴露了。从那以后，甚至教练员也被要求一丝不挂。 　　胜利者没有任何奖品可得，只有月桂或野芹菜编成的花环。他们回家后人们用豪华马车拉着他们周游全城，奢华的游行中鲜花如雨点般落在他们身上。常常还要竖起一尊他们的雕像。如果他们是雅典人，他们后半生吃饭就可以全都免费。 　　希腊最重要的比赛每四年在奥林匹亚山谷里举行。世界上第一次国际运动会是在公元前776年举行的，希腊人首先建立了运动员进行严肃比赛的规则，甚至英语里“运动员”一词也是来自希腊语中“竞技”这个词。 　　但奥林匹克节首先是一种宗教活动，多达一百头牛要在宙斯神殿前的一座祭坛上被献祭。神殿里面是一尊包金的神像。每一个希腊运动员在比赛前都要在它面前祈祷。 　　奥林匹亚的入口处是运动员们训练的场馆，以及决定一个运动员在心理上是否适合于比赛的组织委员会办公室。在漂亮的喷泉周围是一座供重要人物住的宾馆。远处是一个小型的联合国。在比赛期间所有的城邦之间禁止一切敌对行为，他们相聚在这里一决高低。 　　所有一切的中心是雄伟高大的宙斯神殿。 　　“你不仅仅是去看体育竞技，你还是去参加宗教节日，去祭祀宙斯，去与你认识的从阿尔戈斯、斯巴达、雅典或底比斯来的人交谈。也许希罗多德会来朗诵他最新的历史篇章，看它能不能卖掉。品达在两侧等待一个运动员赢了比赛是不是要委托他写一首诗。雕刻家米隆也来到这里，希望得到胜利的运动员的委托做一个雕刻。”米勒说到。 　　在体育馆里，身和心达到了一致。这是一个交谈和学习的地方，也是一个练习和角力的地方。对于希腊人来说，竞技、体格和智慧都是所有他们对完美的追求。哲学家菲罗斯特拉图斯这样写道：“赤陶上的灰尘对于打开关闭的毛孔出汗有好处，但黄色的灰尘也更让皮肤发亮，涂在体形优美的躯体上是一种视觉上的愉悦。” 　　如此地强调男性之间的亲密和体形的优美，在雅典就不可避免地出现了普遍的同性恋行为，但这并不是什么耻辱。单身成年男子和少年男孩之间的性关系完全被大家接受，只要男孩子首先得到了对方的礼物，只要最后这种关系会因婚姻而终止。 　　男性之间的钦慕在竞技世界里得到了最好的反映。史蒂芬·米勒在尼米亚的地道里发现了一些很有趣的粗糙雕刻，“这里有大量的刻写，重重叠叠好几层。也许那个突出的、最清晰的是‘阿波科罗迪斯·卡洛斯’，即‘阿波科罗迪斯真漂亮’；如果我们再来看这里的另一片刻写，我们会看到同一个名字，‘柯里佐斯真漂亮’……当然，不是每个人都会同意，于是就有人来擦掉这句希腊人的话，‘图格拉普桑托斯’，大致与我们今天的‘谁说’意思相当。柯里佐真漂亮……谁说的？” 　　奥林匹克的火炬今天仍在燃烧，当然它不是两千五百年前激励运动员的那束熊熊的明亮火焰，可它还是发扬了原来的目标，那就是每四年一次世界上的国家应该忘记他们之间的争端，友好地走到一起来展开竞技比赛。

寻找希腊史诗中的特洛伊(组图)

编者按：徜徉在马尔马拉海和爱琴海之间的达达尼尔海峡，和煦的海风拂面，满目青山、碧水、蓝天，不觉间便到了土耳其西部重镇恰纳卡莱。弃舟登岸，继续驱车向西南30多公里处的特洛伊小镇进发。汽车在这片古老的安纳托利亚土地上行驶，荷马史诗中那段关于“特洛伊战争”的传说仿佛就在眼前演绎。 特洛伊遗址一角 　　“选美”引发的战争 　　故事还得从爱达山上的选美比赛说起，这恐怕算得上是世界上第一次选美了。进入决赛的是宙斯的妻子赫拉和他的两个女儿阿佛洛狄忒和雅典娜。宙斯把最终的裁决权交给了特洛伊王普里阿摩斯的儿子帕里斯。三位女神为了得到美后桂冠，都提出了贿赂帕里斯的条件。其中美丽女神阿佛洛狄忒许诺，如果她胜出，她将让帕里斯得到墨涅拉俄斯的妻子、美女海伦的爱情。这个主意打动了帕里斯的心。于是，阿佛洛狄忒把海伦偷偷带到特洛伊，成全了帕里斯。 　　墨涅拉俄斯受妻子被掠之辱后与其他希腊国王结盟，进军安纳托利亚，包围了特洛伊。攻守战持续了10年，特洛伊城仍未攻破。最后希腊人心生一计：假装战败撤退，却把一个腹中装满士兵的巨型木马“遗弃”在城外。特洛伊人不知其中有诈，欢天喜地地把木马作为战利品运进了城。不想木马里的希腊士兵如从天降，与城外的同伴里应外合拿下了特洛伊城，并将其夷为平地。墨涅拉俄斯夺回爱妻，双双返回了希腊。 　　9个时期的特洛伊遗址 　　一条小路将我们引到特洛伊遗址公园，这里绿茵遍地，树影婆娑，鲜花和绿草丛中，散落着从古希腊到古罗马时期的各种残垣断壁。遗址位于一座海拔38.5米、比周围的平地高出31米的山坡上，约200平方米的规模。游人能见到依稀可辨的建筑物的地基，一座神庙、一所剧院的轮廓。遗址上留有明显的被大规模焚烧过的痕迹。 　　19世纪以来，考古学家对它进行了多次发掘，发现了从公元前3000年到公元400年间分属9个时期的特洛伊城遗址，找到大量的文物和珍品，据说还挖掘出特洛伊国王普里阿摩斯的宝剑和绝代美人海伦的项链。其实，特洛伊城位居欧亚大陆之间，地处交通要道，与内陆公路和地中海各港口相连，地理位置十分重要，这才是它成为兵家必争之地，几经战火摧残，终于由盛转衰的原因。 德国人发现了特洛伊 　　起初特洛伊仅出现在希腊和拉丁文学作品中，荷马在《伊利亚特和奥德赛》中第一次讲述了特洛伊的故事。但它到底位于何方？是否真有此地？很久都是一个未解之谜。直到19世纪70年代，德国考古学家施莱曼才在这块被人遗忘的废墟中找到了这座历史名城。 　　施莱曼1822年出生于德国麦克伦堡镇，幼时就读过《伊利亚特》，特洛伊之战令他热血沸腾，从此立下了要找到被认为是神话传说的特洛伊城的宏愿。1870年，施莱曼经过多方考证认为，这个叫伊利恩的地方便是古特洛伊城。此后的20年中，他组织人进行了3次发掘，发现了大量的珍贵文物并将其掠往德国。 重建的特洛伊大木马 　　1996年4月，据称属于最后一位特洛伊王普里阿摩斯的珍宝在莫斯科普希金博物馆展出。为保证这些珍宝的安全，博物馆周围采取了严密的保护措施，博物馆负责人宣称珍宝将在19颗子弹都穿不透的橱窗里展出，每个橱窗旁还安排一个人负责守卫，每天只接待800—1000名参观者。这些珍宝正是施莱曼盗走的，1945年前一直在德国收藏，后来作为二战的赔偿给了苏 联。 　　德国方面为了要回这些财宝付出了40多年的努力，仍是不了了之。目前，土耳其、希腊、德国和俄罗斯均宣称拥有这批财宝的所有权。看来，这场被称作第二次“特洛伊之战”的财宝之争将是旷日持久的。 　　亦真亦幻大木马 　　对游客们来说，特洛伊最吸引人的地方是在博物馆旁、考古区入口前重建的巨大木马。它有两层楼高，据称同史诗中记载的木马一样，也是用不远处喀兹山上的木材制成。来自各地的游人无不在此驻足流连，摄影留念。 　　昔日的木马是什么样子已无从查考，也有考古学家提出，近十年的发掘没有找到确凿证据表明这里就是当年的特洛伊，但这座绛红色的木马已经成为人们心中挥之不去的记忆——学术界的争论，年代久远的遗迹，远古的传说，近日的故事，真真切切的木马，这就是时空交汇、亦真亦幻的特洛伊。

迈锡尼的工艺雕塑艺术

迈锡尼城位于希腊半岛南端的伯罗奔尼撒半岛的东部。发生于这个地区的文化因迈锡尼城而得名，史称“迈锡尼文化”，成为克里特文化之后的又一重要文化。 在荷马史诗的记载中，荷马常用“多金的”这个词来形容迈锡尼。其实它并不盛产黄金，但是金银工艺制品相当发达，这是由于迈锡尼人同产金国，尤其是埃及人直接贸易所形成的，其中最引人注目的是金面具、金酒器等。当今考古发现除狮门有装饰雕刻外，雕塑艺术成就主要表现在金银工艺制品上。 动物雕塑在酒器工艺中被广泛运用。《狮头酒杯》是用金箔敲打而成的，形象以写实为基调，着力于装饰雕琢，简练概括，呈现狮子的基本形象特征。最有趣的是有双把手的高脚《鸽子酒杯》，造型不一般，这种形状的酒杯在史诗《伊利亚特》中曾有过描写：“旁边放着一个酒杯，是老人从家乡带来的。它镶嵌着金钉，杯的提耳一共有四只，每个提耳上面站着一对黄金鸽子，好像正在啄饮；提耳下面有两条长柄支持。”这是真实的记录，“史诗”确有史实根据。 金面具是丧葬品，模仿死者的面容制成，一般是罩在身分高贵的死者的脸上，这些面具实际上就是氏族部落首领的遗像。所以每个面具的面型都有特点：有的浓眉大眼，有的淡眉微现，有的嘴唇紧闭。迈锡尼的这种为死者罩面具的风俗，古埃及人早已沿用，且有明显的宗教含义：为死者留下一个不朽的面容，以便死者的灵魂飘荡四方以后还能找到自己的归宿。迈锡尼人制作面具是否也具有这宗教意思，至今尚无史料证明。 爱琴海艺术从地理环境上看起来似乎前接埃及艺术，后带希腊艺术，但是它决不是埃及艺术和希腊艺术的中间媒介。爱琴海地区的雕塑艺术具有民族的、地方的特征，这种个性特征既表现在艺术形式构成上，也表现在审美意识上。爱琴海艺术形象给人们的视觉感受不像埃及那样地对神灵和法老的崇拜，更多的是对神灵和王者的无视。他们的艺术直接同人类自身与现实生活相联系，艺术形式比起古埃及来更为轻松自然，具有和谐的节奏感和波动律。 克里特历经盛衰，特洛伊战争使特洛伊毁灭，迈锡尼衰落，一帮野蛮的游牧民族阿提卡人南下，一代古老文明便在铁蹄下变为一片废墟。但就在这文明的废墟上滋生出了古希腊文明。

希腊：“醉过才知酒浓”(图)

希腊是欧洲文明的摇篮。公元前3000年，克里特岛即出现了米诺斯文化。公元前8世纪，奴隶制已形成规模，而公元前5世纪的希腊，达到了奴隶制的鼎盛时期。政治、经济的强盛，推动了思想文化的发展、繁荣、古希腊在科学、技术、思想、文化等方面的建树，照亮了人类的文明进程。即使以现今的标准和眼光来衡量、审视，古希腊文明依然称得上辉煌灿烂，甚至不可思议。 其后是一段惨痛的沦落。拜占庭和奥斯曼帝国的漫长统治，令人思之为其痛异。恢弘雄伟的古锲腊，被历史和岁月无情地摧残、消蚀，王气尽收；断柱残墙、败井颓垣，散布在地中海畔这片古老的土地上、地中海上那珍珠般的群岛中。 希腊不仅有过苏格拉底、柏拉图、亚里斯多德，有过断臂的维纳斯和掷铁饼者，希腊还有奥林匹斯山的雄伟奇崛、地中海海水的秀美温柔，还有在充沛的阳光下生活着的希腊人——他们热情奔放、强悍而又友善。 “醉过才知酒浓”，在那里，你一定会深深沉醉。

古希腊的完美艺术（一）

《拉姆赛斯一世墓壁画》 在这幅壁画中间是拉姆赛斯一世，他的右边头戴王冠，头部呈鹰形的是荷拉斯神，它是奥西里斯神和伊西丝神之子，他的双眼分别代表太阳和月亮，成为后来基督的雏形，他是上帝的化身；左边那个长着豺狼头人身的神叫阿努比斯，它是陵墓之神，还负责管理把尸体制成木乃伊。它在阴间审判庭上担任重要角色，他手中握有进入冥世大门的钥匙。这是一幅将国王引入冥世的画。 《神殿柱廊》 这是新王国第十九王朝兴建的神庙廊柱。埃及神庙的廊柱排列紧密，它不是出于建筑上承担屋顶重量的需要，而是为了制造一种阴森的神秘感而设计的。柱身粗大的体积足以令人惊奇，再加之刻在柱身上的象形文字、神秘的图画，柱子本身就成了宗教崇拜的对象。在这样的“柱林”中，给人以压抑，沉重和敬畏的感觉，而威慑感正是宗教崇拜的需要。 《狮子门》 建于公元前1350—1300年。门宽3??5米，可供骑兵和战车通过，门上过梁是块巨石，重达20吨，中间比两头厚，在巨石的门楣上有一个三角形的叠涩券，用以减少门楣的承重力，中间镶着一块三角形的石板，上面刻着一对雄狮护柱的浮雕。狮子中间的一根柱子是宫殿的象征,它像克里特主宫的柱子一样是上粗下细。这一对雄狮，俯视着进入城门的人，更突出了城门的壮严肃穆。像狮子门这样的城门在当时是流行的。

组图：古希腊的完美艺术（二）

《赫剌克勒斯与萨提洛斯》 荷马时期的雕刻主要是供祭祀和随葬用的赤陶和青铜小雕像。《赫剌克勒斯与萨提洛斯》是这个时期具有代表性的作品。作品取材于希腊神话：赫剌克勒斯是希腊神话中最负盛名的英雄和大力士，萨提洛斯是神话中最低级的林神，专司丰收，在神话中把他描写成懒惰、淫荡的半人半兽的怪物。小雕像的造型单纯简练到几何化，形象裸体，有意突出性特征，可见是氏族社会性崇拜的延续。形象虽然简括但并不死板，富有动态感和情绪传达。萨提洛斯双手拉着赫剌克勒斯好像在说些什么，很有人情意味。 《驮小牛者像》 《驮小牛者像》是公元前6世纪的作品，雕的是一位体格壮健的青年牧人，肩驮一只可爱的小牛犊，大概是奉献给神灵的，也许是逗着玩的。这是人们在现实生活中能见到的题材。人物发式还存有一点装饰性，眼睛是凹陷的洞，在光影下显得大而黑，很有神韵。小牛绕着青年的颈项，亲密地伏于肩上，他用双手紧握小牛的前后两条腿，小牛像孩子一般听话温顺。人物全裸体，露出强健的肌肉，大理石打磨得光滑而富有肌肉的弹性感。 《阿波罗像》 希腊早期雕像有模仿埃及雕刻造型的痕迹,古风时期尚残存，但雕刻家已开始不满足于模仿，力求用自己的眼光探索人体结构和人体比例，创作出写实、自然、富有生气的艺术形象来。古风时期的男子雕像大多是墓前雕刻品，有的是死者本人，有的为死者而立，一般称之为阿波罗像，这是因为古希腊神人同形同性所致。青年男子立像为裸体，多取站立姿势。这尊被称为阿波罗的青年立像仍存有埃及造型程式，但他低头和手势姿式已趋生活化，他向下视，两臂向前伸，似有接物之意，看得出人物形态已从直立僵化向生活化活动迈前一步。

古希腊自然哲学家德谟克利特

古希腊哲学家，原子唯物论的创立者——德谟克利特出生于色斯雷的海滨城市阿布德拉。在宇宙原子论的发展方面占有重要地位的希腊自然哲学家。 德谟克利特从小就见多识广。小时候，他作过波斯术士和星象家的学生，接受了神学和天文学方面的知识，对东方文化有着浓厚的兴趣。他在学习和研究的时候非常的专心，经常把自己关在花园里的一间小屋里。他的想象力很丰富，并且刻意培养自己的想象力，有时他到荒凉的地方去，或者一个人呆在墓地里，以激发自己的想象。 德谟克利特成人后，来到雅典学习哲学。后来又到埃及、巴比仑、印度等地游历，前后长达十几年。他在埃及居住了五年，向那里的数学家学了三年几何。他曾在尼罗河的上游逗留，研究过那里的灌溉系统。在巴比仑，他向僧侣学习如何观察星辰，推算日食发生的时间。回到故乡阿布德拉后，他担任过该城的执政官。在繁忙的政务之余，他始终没有放弃追求哲学和自然科学知识，并且在艺术方面也有了一定的造诣。 德谟克利特在自然科学上最重要的贡献，是他继承和发展了留基伯的原子论，为现代原子科学的发展奠定了基石。原子是非常小的，不但肉眼看不出来，就是用显微镜也看不出来。那么在两千年前，原子论是怎么提出来的呢？其实上古时代的原子论不是科学理论，它只是一种哲学的推测。 留基伯是古希腊爱奥尼亚学派中的著名学者，他首先提出物质构成的原子学说，认为原子是最小的、不可分割的物质粒子。原子之间存在着虚空，无数原子从古以来就存在于虚空之中，既不能创生，也不能毁灭，它们在无限的虚空中运动着构成万物。 德谟克利特是留基伯的学生，他继承并发展了留基伯的原子学说，指出宇宙空间中除了原子和虚空之外，什么都没有。原子一直存在于宇宙之中，它们不能被从无中创生，也不能被消灭，任何变化都是它们引起的结合和分离。他对留基伯的学说进行加工和提炼形成了自己的宇宙观。最为著名的是他的原子论和用多元和运动来解释宇宙：一切物质都由微粒组成，这种微粒无限小，世上没有比它再小的东西，因此它是不可再分的。（“原子”这个词本身就是不可再分割的意思)。无数的原子在无限的空间或“虚空”中运行；原子是永恒存在的，没有起因,“不可分”，也看不见，相互间只有形状、排列、位置和大小之区别。原子和“虚空”是他提出的最终的现实事物。物质的现象是由原子组合而产生的。虽然一切原子从根本上说是相同的，但例如水的原子是圆而光滑的，它们相互间不能“勾住”，因而就像小球那样相互滚来滚去，而铁的原子则粗糙不平，因而互相粘附在一起成为“固体”；现象中质量的差别（热与冷、硬与软、苦与甜）只是因“惯例”而存在，不是原子本身固有的性质。由于原子是永恒的，因此从这意义上来说，没有任何事物产生和消灭。但是由原子构成的化合物却易于增加和减少，从而可以解释一件事物的出现与消失或“生”与“死”。他认为，既然原子是没有始因的和永恒的，则运动也是如此。德谟克利特见解之准确性达到了不可思议的程度，在这方面他不愧为希腊最杰出的自然哲学家。人们一般认为他的这些观点与现代关于物质结构和宇宙起源说的理论有许多相似之处，但有一本质的不同，那就是德漠克利特的结论产生于思维和直觉知识，但现代理论是建立在定量实验和井然有絮的数学推理基础上的。原子在数量上是无限的，在形式上是多样的。在原子的下落运动中，较快和较大的撞击着较小的，产生侧向运动和旋转运动，从而形成万物并发生着变化。一切物体的不同，都是由于构成它们的原子在数量、形状和排列上的不同造成的。原子在本质上是相同的，它们没有“内部形态”，它们之间的作用通过碰撞挤压而传递。 根据这样的理论，德谟克利特还提出了他的天体演化学说，即在一部分原子由于碰撞等原因形成的一个原始旋涡运动中，较大的原子被赶到旋涡的中心，较小的被赶到外围。中心的大原子相互聚集形成球状结合体，即地球。较小的水、气、火原子，则在空间产生一种环绕地球的旋转运动。地球外面的原子由于旋转而变得干燥，最后燃烧起来，变成各个天体。 德谟克利特的原子论里没有神存在的空间，他认为原始人在残酷而奇妙的自然现象面前感到恐惧，再加上知识的匮乏，只有臆造出神来解释一切的未知。其实，除了永恒的原子和虚空外，从来就没有不死的神灵。他甚至认为，人的灵魂也是由最活跃、最精微的原子构成的，因此它也是一种物体。原子分离，物体消灭，灵魂当然也随之消灭。 德谟克利特发展了留基伯的学说，他的原子论后来又被伊壁鸠鲁和克莱修所继承，再后来被道尔顿所发展，从而形成了近代的科学原子论。但是，他在继承留基伯的原子说时，也延续了留基伯原子不可分的思想，从而留下了永久的遗憾。 德谟克利特是这样用原子论解释认识论问题的：从事物中不断流溢出来的原子形成了“影像”，而人的感觉和思想就是这种“影像”作用于感官和心灵而产生的。这就是他的“影像说”。他还区分了感性认识和理性认识。认为感性认识是认识的最初级阶段，人的感官并不能感知一切事物，例如原子和虚空就不能为感官所认识，当感性认识在最微小的领域内不能再看、再听、再嗅、再摸的时候，就需要理性认识来帮助，因为理性具有一种更精致的工具。 德谟克利特把感性认识称做“暧昧的认识”，把理性认识称为“真理的认识”。因为在他看来，原子本身之间没有什么性质的不同，人们感觉所感知的各种事物的颜色、味道都是习惯，是人们主观的想法。德谟克利特的原子唯物论思想是古希腊唯物主义发展的最重要成果。 德谟克利特主张世界上一切事物都是相互联系的，都受因果必然性和客观规律的制约。他认为，原子在虚空中相互碰撞而形成的旋涡运动是一切事物形成的原因，他称之为必然性。在强调必然性时，他否定了偶然性，把自然界的一切作用都归结为必然性。 德谟克利特研究过天文、地质、数学、物理、生物等许多学科，提出了圆锥体、棱锥体、球体等体积的计算方法。他对逻辑学的发展也作出了重要的贡献。德谟克利特的著作涉及自然哲学、逻辑学、认识论、论理学、心理学、政治、法律、天文、地理、生物和医学等许多方面，马克思和恩格斯因此赞美他是古希腊人中“第一个百科全书式的学者”。

希腊陶器：烙下历史的辉煌(组图)（上篇）

（1） 古希腊缔造了无数灿烂的神话后便神秘的沉寂了，但却留下了令人惊叹不已的烙痕，漫漫无边的历史长河虽然消溶了它曾经的辉煌，但那蕴含着人类智慧的光芒却穿透了时间的迷雾使我们通过它的文明、艺术了解它，欣赏它，赞美它，希腊陶器装饰纹样艺术为我们展示了希腊那一时代几乎所有方面的资料：神话、政治、战争、诗歌、戏剧、艺术以及劳动生产、日常生活、体育活动等等，而陶器装饰纹样本身在今天看来也成为了极其精美的艺术品。 （2） （3） （4）